Нескрываемый темперамент, выразительная техника и страстное отношение к музыке сделали из этой личности великого, лучезарного и всеми любимого артиста, воспитавшего целое поколение талантливых учеников.

Вспоминая жизненный путь маэстро, Sputnik Грузия поздравляет Зураба Лаврентьевича с юбилеем и желает крепкого здоровья, долголетия и творческих успехов.

Зураб Соткилава родился 12 марта 1937 года в Сухуми (Абхазия), в семье историка Лаврентия Соткилава и врача Ксении Карчава. Но прежде, чем стать звездой оперной музыки, судьба уготовила для юного Зураба карьеру футболиста.

Мальчик с детства страстно и серьезно увлекался этим видом спорта и в 16-летнем возрасте лет вошел в состав команды юниоров сборной Грузии, а позже стал и ее капитаном. В 1956 году команда одержала победу во Всесоюзных соревнованиях, и Соткилава приняли в основной состав тбилисского "Динамо".

Но вскоре в жизни Зураба появилась и музыка. "Однажды к родителям заглянула пианистка Валерия Разумовская, которая всегда восхищалась моим голосом и говорила, кем я в конце концов стану. Я тогда никакого значения ее словам не придавал, но все-таки согласился прийти к какому-то заезжему профессору консерватории из Тбилиси на прослушивание".

Вскоре Зураб начал заниматься пением с профессором Тбилисской государственной консерватории им. В.Сараджишвили Николаем Бокучава. Приходилось выкраивать время и метаться между двух страстей — вокалом и футболом. Занятия пением Зураб посещал в промежутке между футбольными тренировками и играми.

Но настал момент, когда Зурабу, к сожалению, пришлось забыть о футболе — после тяжелых травм, полученных в 1958 году в Югославии и в 1959 году в Чехословакии, он не в силах был продолжать играть в футбол. И тогда решил полностью посвятить себя музыке.

Народный артист СССР Зураб Соткилава в роли Хозе в опере Жоржа Бизе "Кармен"

В 1960 году, по окончании горного факультета Грузинского политехнического института, он был принят в Тбилисскую консерваторию. Примечательно, что педагоги консерватории голос Соткилава сначала определили, как баритон. Но позже, уже учась на третьем курсе, Соткилава попал в класс выдающего грузинского драматического тенора и педагога Давида Андгуладзе. Именно ему удалось открыть у подающего весьма привлекательные надежды студента лирико-драматический тенор.

В 1965 году Зураб Соткилава успешно окончил Тбилисскую консерваторию, в 1972 году — аспирантуру и при ней. И тут же был принят в Тбилисский государственный театр оперы и балета имени З. Палиашвили. Именно на сцене этого театра Соткилава блестяще дебютировал. В то время Соткилава исполнял ведущие партии в таких операх, как "Тоска" и "Богема" Джакомо Пуччини, "Риголетто" Джузеппе Верди, а также грузинские оперы "Абесалом и Этери" Захария Палиашвили, "Миндия" Отара Тактакишвили и многие другие.

В 1966 году Зураба Соткилава как перспективного исполнител отправили на стажировку в Италию, в театр "Ла Скала" под руководством Дженнаро Барра и Энрико Пьяцца. Там он подготовил партии герцога в опере "Риголетто" Джузеппе Верди, Хозе в "Кармен" Жоржа Бизе, Турриду в "Сельской чести" Пьетро Масканьи. После этого в Италии его стали называть одним из лучших интерпретаторов итальянской оперной классики.

После двухлетней стажировки в Италии, певец триумфально выступил на фестивале молодых вокалистов "Золотой Орфей" — Соткилава завоевал главный приз болгарского фестиваля. Через два года, в 1970 году — очередной успех: на одном из самых ответственных Международных конкурсов имени П.И. Чайковского в Москве Соткилава удостоен второй премии. После этой победы последовали и следующие — первая премия и Гран-при на Международном конкурсе вокалистов имени Ф. Виньяса в Барселоне.

Вскоре Давид Андгуладзе сказал про своего ученика: "Зураб Соткилава — одаренный певец, очень музыкален, его голос, необычайно красивого тембра, не оставляет слушателя равнодушным. И самая замечательная черта его характера — это трудолюбие, желание постичь все тайны искусства".

Дебют на российской сцене у грузинского певца состоялся 1973 году, на сцене Большого театра — Зураб спел партию Хозе в опере "Кармен". За этим выступлением в 1974 году последовало и заманчивое приглашение — певца пригласили в оперную труппу Большого театра. В Большом в разные годы Зураб Соткилава исполнял партии Манрико в опере "Трубадур", Радамеса в "Аиде", Ричарда в "Бале маскараде", Измаила в "Набукко" и Отелло в одноименной опере Джузеппе Верди, Марио Каварадосси в "Тоске" Джакомо Пуччини и Туридду в "Сельской чести" Пьетро Масканьи. Надо отметить, что в репертуаре певца есть и российские оперы: "Иоланта" Петра Чайковского, "Садко" Николая Римского Корсакова, "Борис Годунов" и "Хованщина" Модеста Мусоргского. Между прочим, Соткилава был первым исполнителем партий барона Каллоандро в "Прекрасной мельничихе" Джованни Паизиелло и Арзакана в "Похищении луны" Отара Тактакишвили.

После этого перед Зурабом Соткилава открылись и лучшие сцены всего мира. Грузинский певец неоднократно пел в таких знаменитых оперных театрах, как Ла Скала, Лондонская королевская опера, Баварская Штатс опера, Дрезденская опера, Норвежская опера, Болонский театр Коммунале, оперные театры Лисео в Барселоне и Ля Фениче в Венеции. С 1970 по 1990 годы у известного тенора были громкие концертные гастрольные туры по странам Европы, а также в Великобритании, США и Японии.

Стоит отметить, что в репертуаре выступлений Зураба не только оперные арии, но и романсы Чайковского и Рахманинова, циклы немецких композиторов Штрауса и Вольфа. Любимой программой исполнителя также в обязательном порядке являются грузинские и русские народные песни, а еще итальянские и испанские композиции.

Но кроме того, что Зураб Соткилава — выдающийся певец, он еще и очень тонкий преподаватель. В 1976-1988 годах он работал в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского (на кафедре сольного пения), с 1987 года — профессор кафедры. С 2002 года Соткилава возобновил преподавательскую деятельность в консерватории. Среди учеников маэстро — певцы Владимир Богачев, Владимир Редькин, Александр Федин и многие другие. Работал Соткилава и на телевидении. Он был создателем и ведущим циклов телепередач "Мастера оперной сцены" и "Клуб любителей оперы".

В арсенале наград Зураба — звания Народного артиста Грузинской ССР (1973) и Народного артиста СССР (1983). В 1983 году оперный певец стал лауреатом Государственной премии Грузинской ССР имени З. Палиашвили, а в 1998 году — обладателем Государственной премии Грузии имени Ш. Руставели. Кроме того, певец удостоен орденов России — "За заслуги перед Отечеством" IV степени (2001), III степени (2007), а также двух орденов Чести Республики Грузия (1997, 2007). За блестящую трактовку произведений Верди Болонская музыкальная академия избрала Зураба Соткилаву своим почетным членом.

Однако, кроме отличной вокальной карьеры, Зураб Соткилава до сих пор счастлив в браке с Элисо Турманидзе, с которой он живет уже 51-й год. С Элисо Зураб познакомился еще в Тбилисской консерватории, которую та окончила по классу фортепиано с красным дипломом. В семье Элисо и Зураба родились две дочери — Теа (1967 года рождения) и Кетино (1971 года рождения). Обе окончили МГУ имени М.В. Ломоносова. Кстати, младшая дочь Соткилава была соавтором некоторых музыкальных передач отца на телевидении. У Зураба Соткилава есть и внуки — Кети и Левон.

В июле 2015 года в СМИ распространилась информация об онкологическом диагнозе оперного певца. Врачи поставили диагноз — злокачественная опухоль поджелудочной железы. После операции в Германии и курса лечения в России певец вернулся к творческой деятельности, а его первый после выздоровления концерт состоялся 25 октября 2015 года в Сергиевом Посаде.

С тех непобедимый Зураб Соткилава продолжает работать в консерватории и постоянно твердит журналистам: "Мне без музыки и пения не жить".

Когда слышишь глубокий, могучий, заполняющий собой любой зал голос Зураба Соткилавы, то не верится, что знаменитый тенор, лауреат множества премий мечтал когда-то стать звездой… футбола, и лишь благодаря стечению обстоятельств мир получил вместо великого футболиста великого певца. Как же такое могло произойти? Чтобы ответить на этот вопрос, нужно, наверное, вспомнить всю жизнь Зураба Лаврентьевича, начиная с того мартовского дня 1937-го года, когда директор школы Лаврентий Соткилава стал самым счастливым человеком на Земле: еще бы, ведь у него родился сын.

Детство в тени войны

Зураб Лаврентьевич Соткилава родился в 12 марта 1937 года Сухуми. Ксения Виссарионовна – мама Зураба – любила петь и играть на гитаре. Мелодичные грузинские песни – первое музыкальное впечатление раннего детства – Зураб узнал именно от мамы (отнюдь не певицы, а рентгенолога по профессии) и бабушки. По признанию певца, в то время ему, ребенку, и в голову не приходило, что когда-нибудь он сам начнет петь.

А потом была Великая Отечественная война. Как у всего поколения, она разделила детство маленького Зураба на «до» и «после». Но песни никуда не исчезли. Теперь их пели матери и жены тех, кто сражался за тысячи километров от родного дома; пели, собравшись под большим платановым деревом во дворе. В этих песнях звучала не только тоска и тревога, но и вера в победу. Не тогда ли Зураб впервые ощутил огромную силу музыки, исцеляющей души и дающей силу сердцам?

Футбол? Футбол. Футбол!

После Победы и возвращения отца на смену тревогам пришли обычные мальчишеские радости, главной среди которых был футбол. Дни напролет Зураб гонял по огромной поляне самодельный мяч, сделанный из корней травы. В 12 лет юного игрока заметили тренеры – и спортивная карьера стремительно шла в гору: в 16 лет он уже крайний защитник сухумского «Динамо», а в 1958 г. его зачисляют в основной состав тбилисского «Динамо». Параллельно Зураб учится в политехническом, но никто, и прежде всего он сам, не сомневается, что его будущее – спорт.

А потом был роковой матч в Югославии и полученный на нем перелом. Тогда Зураб смог преодолеть последствия травмы и вернуться в команду. Но новая травма – на этот раз на соревнованиях в Чехословакии – не оставляет никаких шансов. Из футбола пришлось уйти. И нужно было искать новое призвание, новую цель.

В каком-то смысле новое призвание нашло Зураба само, когда он еще играл в «Динамо». Пианистка Разумовская, друг семьи Соткилава, восхищалась его голосом и посоветовала ему пройти прослушивание у знакомого профессора Тбилисской консерватории.

Любопытно, что профессор сначала заинтересовался футбольными, а не вокальными возможностями Зураба. Соткилава доставал ему билеты на стадион, а профессор из благодарности давал ему уроки – до того момента, пока не стало ясно: у юного спортсмена есть огромный певческий потенциал. Правда, сам Зураб эту новость встретил со смехом: тогда для него существовал лишь футбол. И только когда от спорта пришлось отказаться, Соткилава всерьез взялся за подготовку к консерватории.

10 июля 1960 года он защитил диплом в политехническом институте, а 12-го пошел на вступительный экзамен в консерваторию.

В битком набитых коридорах консерватории абитуриент Соткилава неожиданно увидел красивую девушку в костюме кирпичного цвета – и влюбился. По признанию певца, он сразу понял, что эта девушка – ее звали Элисо Турманидзе – будет его женой. Но подойти к будущей пианистке, учившейся курсом старше, он не решался целых два года.

…Они вместе уже полвека – Зураб и Элисо. Жена – это не только друг и помощница, но и надежный тыл, так необходимый в непростой жизни артиста. В каждом интервью Зураб Лаврентьевич говорит слова благодарности жене, всегда поддерживавшей его во всем. А еще – подарившей двух дочерей: Теа и Кетино. Дочери не пошли по стопам отца, выбрав гуманитарные науки, а не музыку, но это не мешает отцу – а теперь уже и дедушке – обожать их и баловать внуков. Кстати, муж младшей дочери, Кети – известный грузинский оперный певец, так что есть надежда, что младший внук, Леван, когда-нибудь тоже выйдет на сцену.

Учебе в Тбилисской консерватории Зураб предался с такой же страстью, с какой прежде занимался футболом. И усилия его были вознаграждены: после ее окончания с партией Каварадосси в опере Пуччини «Тоска» к нему приходит первая слава. Вскоре в Грузинский государственный театр оперы и балета начинают ходить «на Соткилаву». В 1966 году – новая удача: перспективного молодого человека направляют в Италию, в мечту все оперных певцов мира - в «Ла Скала». Двухлетняя стажировка у лучших мастеров сцены, помнивших таких звезд сцены как Карузо и Джильи, очень много дала Зурабу. В 1968 году к нему приходит первый международный успех: победа на болгарском фестивале «Золотой Орфей».

С этого момента победа следует за победой: Международный конкурс имени П.И. Чайковского – вторая премия; Международный конкурс вокалистов им. Ф. Виньяса – первая премия и «Гран-При»! А какие партии: в 1973 г. Зураб в Большом театре дебютирует в партии Хозе (через год он перейдет в этот театр из Грузинского театра оперы и балета); потом были Водемон из «Иоланты» Чайковского, Самозванец из «Бориса Годунова» Мусоргского, Туридду из «Сельской чести» Масканьи. Но отдельная страсть тенора – это Верди. Именно в его операх «Трубадур», «Аида», «Бал-маскарад», «Отелло» гений Соткилавы раскрылся с полной силой, явив миру высочайший исполнительский уровень, неподражаемые эмоциональность и лиризм.

Со стороны могло показаться, что Зураб Соткилава – любимец судьбы, которому все давалось легко: бесконечные гастроли по всему миру, начиная с 1970-х гг.; блестящие партии на лучших оперных сценах, государственные награды, миллионы поклонников…

Но только сам певец может сказать, какой титанический труд стоит за кажущейся легкостью исполнения, какая длительная подготовка предшествует каждой премьере. И никто не знает, какие шрамы на душе оставила ранняя смерть родителей, а в начале 1990-х – война, пришедшая в родную Абхазию.

Не они ли, эти скрытые от посторонних глаз стрессы, спровоцировали развитие страшной болезни? Летом этого года газеты запестрели тревожными сообщениями: у знаменитого певца диагностирована опухоль поджелудочной железы. Но Соткилава не собирался сдаваться. После успешно проведенного лечения Зураб Лаврентьевич вернулся на сцену, а нам остается лишь пожелать ему долгих лет жизни.

В июле 2015 года Зураб Соткилава заявил о том, что тяжело болен онкологическим заболеванием. Врачи поставили диагноз - злокачественная опухоль поджелудочной железы. После операции в Германии и курса лечения в России певец вернулся к творческой деятельности, его первый после выздоровления концерт состоялся 25 октября 2015 года в Сергиевом Посаде.

Оперный певец Зураб Соткилава скончался 18 сентября 2017 года в Москве от рака поджелудочной железы.

Народный артист СССР, лауреат Государственной премии Грузинской ССР имени З. Палиашвили, лауреат Государственной премии Грузии имени Ш. Руставели

Родился 12 марта 1937 года в городе Сухуми. Отец – Соткилава Лаврентий Гутуевич (1905–1975), историк. Мать – Карчава Ксения Виссарионовна (1917–1975), врач. Супруга – Турманидзе Элисо Максимовна (1940 г. рожд.), пианистка, концертмейстер Тбилисской консерватории. Дочь – Соткилава Теа Зурабовна (1967 г. рожд.), окончила Московский государственный университет, филологический факультет, романское отделение, живет в Испании. Дочь – Соткилава Кетино Зурабовна (1971 г. рожд.), окончила Московский государственный университет, исторический факультет, отделение истории искусств, работала режиссером ТВ, затем в журнале «Интерьер + Дизайн».
Как многие мальчишки, Зураб любил спортивные игры – плавание, легкую атлетику, но страстью его был футбол. Играли во дворе, а вместо мяча, который трудно было достать в послевоенное время, гоняли пучок травы, переплетенный корнями. Позднее появились американские каучуковые мячи, но с очень сильным отскоком, потому играли на гаревой дорожке. Несмотря на эти неудобства, Зураб к 16 годам настолько преуспел в этом виде спорта, что вошел в состав команды юниоров сборной Грузии, вскоре стал ее капитаном. В 1956 году команда одержала победу во Всесоюзных соревнованиях, после этого успеха Зураба приняли в основной состав тбилисского «Динамо». Однако спортивная карьера оборвалась после двух серьезных травм во время международных игр в Югославии и Чехословакии. В это время Соткилава уже учился в Грузинском политехническом институте на горном факультете, куда он поступил в 1955 году (окончил в 1960 г.).
А как же пение? В грузинских семьях пение – дело обычное, как говорится, «музыка в крови». В семье Зураба пели под гитару и бабушка, и мать, собираясь с соседями теплыми вечерами во дворе. В команде «Динамо» были игроки с прекрасными голосами и тоже часто пели. Зураб лишь подпевал в домашнем кругу, а с приятелями по команде не пел никогда. Однако соседка, пианистка, обратила внимание именно на его голос и устроила ему встречу с профессором Тбилисской консерватории Н.В. Бокучавой.
В 22 года студент 5-го курса Горного института становится студентом 1-го курса консерватории. Зураб покорил комиссию красотой голоса и необычайной музыкальностью. Интерес к серьезной музыке всё больше захватывал Соткилаву. Он познакомился с искусством выдающихся певцов по зарубежным музыкальным фильмам с участием Б. Джильи и М. Ланца; услышал по трансляции из Большого театра оперу «Кармен» Ж. Бизе с участием М. дель Монако; побывал на спектакле «Фауст» Ш. Гуно в тбилисской опере, где партию Мефистофеля спел солист Большого театра А.П. Огнивцев.
Однако собственные занятия вокалом не приносили Зурабу полного удовлетворения: его считали баритоном, но по собственным ощущениям певца с голосом что-то было неладно. На 3-м курсе Соткилава попадает в класс выдающегося певца и педагога Д.Я. Андгуладзе, который обнаружил у молодого певца великолепный лирико-драматический тенор, повел его в этом направлении, и вскоре началось стремительное восхождение Зураба в вокальной карьере.
В 1964 году Соткилава становится лауреатом первой премии в Закавказском конкурсе музыкантов-исполнителей. В 1965 году он оканчивает консерваторию (в 1972 г. окончит аспирантуру) и получает приглашение в Тбилисский театр оперы и балета имени З. Палиашвили, причем сразу на ведущие партии. Здесь он успешно дебютирует в опере «Тоска» Дж. Пуччини в партии Каварадосси, поет Хозе в «Кармен»; Турриду в «Сельской чести» П. Масканьи; Герцога в «Риголетто» Дж. Верди; Рудольфа в «Богеме» Дж. Пуччини. В национальных операх «Абесалом и Этери»
З.П. Палиашвили и «Миндия» О.В. Тактакишвили, исполнил главные партии.
Как подающего большие надежды, Зураба Соткилаву посылают на стажировку в Миланский театр «Ла Скала». В 1966 – 1968 годах под руководством известного педагога Д. Барра и дирижера, бывшего помощника А. Тосканини, Э. Пьяцца певец одержимо работает над ведущими партиями в операх, которые уже пел в своем театре – «Богема», «Сельская честь», «Кармен», учит новую партию – Эдгара в опере «Лючия ди Ламмермур» Г. Доницетти, работает над «Реквиемом» Дж. Верди и готовит концертные программы из произведений итальянских авторов.
Глубокое погружение в музыку на занятиях, а также яркие впечатления от спектаклей театра «Ла Скала» с известными в мире певцами способствовали развитию его собственного незаурядного дарования. По возвращении из Милана он добивается новых успехов, которые открывают имя Соткилавы для широкой публики, – это его блистательные победы на вокальных конкурсах.
В 1968 году он получает Гран-при и приз «Золотой Орфей» на IХ Всемирном фестивале молодежи и студентов в Софии. «…У него красивый голос, хорошая школа и сердце, какого не может дать никакой даже самый гениальный педагог», – скажет о З. Соткилаве председатель жюри конкурса Христо Брымбаров.
В 1970 году Зураб становится обладателем второй премии и серебряной медали на
IV Международном конкурсе имени П.И.Чайковского в Москве и Гран- при Международного конкурса вокалистов имени Франсиско Виньяса в Барселоне. Тогда же он был удостоен специального приза «Покровительница Барселоны» за исполнение произведений Дж. Верди. Его успех определился уже в первом туре. Исполнение арии из оратории «Родина» Г. Кокеладзе, «Пимпинеллы» Чайковского и «Импровизации» из «Андре Шенье» У. Джордано вызвало такой энтузиазм публики и жюри, что вопреки правилам, запрещающим аплодисменты на конкурсе, аплодировали все. Более того, в третьем туре по просьбе жюри Соткилава исполнил «Импровизацию» еще раз. Такой же успех выпал и на долю еще одной участницы из Советского Союза –
Е. Образцовой, и этот успех сопровождал советских певцов на концерте лауреатов, и на специально организованном для них концерте. Общество друзей Гранадоса наградило их памятными медалями за исполнение нескольких произведений этого испанского композитора.
А после концерта последовал ряд предложений выступить в спектаклях Барселонской оперы, с концертами и произвести запись.
Испанская критика писала: «Зураб Соткилава – это прекрасный тенор, которого по объему, широте и силе выражения можно приравнять к голосам великих оперных певцов. Он – один из тех артистов, из-за которых оперные театры спорят, чтобы в качестве “звезды” показать в репертуаре “бельканто”».
В 1971 году З. Соткилава впервые появился на сцене Большого театра в составе труппы Тбилисской оперы на гастролях в Москве. Он пел партию Абесалома. Публика уже знала певца по конкурсу и встретила его горячо. В 1972 году он принял участие в концерте, посвященном 100-летию Л.В. Собинова. Дирекция театра не прочь была иметь этого певца у себя, и в 1973 году предоставила ему дебют в опере «Кармен». Это событие было омрачено lдвумя трагедиями: незадолго до этого спектакля умерли мать Зураба и его педагог Д.Я. Андгуладзе.
Успех этого выступления, а также сольного концерта в рамках фестиваля «Русская зима» подвели певца к решению вступить в труппу Большого. В это же время случился пожар в Тбилисском театре, певцу нужна была постоянная сцена.
С первых дней в Большом театре Соткилава был окружен вниманием, чуткой заботой руководителя оперной труппы А.И. Орфенова, дирижеров Б.Э. Хайкина, Е.Ф. Светланова, А.М. Жюрайтиса. При помощи великого мастера, режиссера Б.А. Покровского, замечательного концертмейстера Л.А. Могилевской, старших коллег по сцене И.К. Архиповой, И.И. Петрова, имея таких партнеров, как Е.В. Образцова, М.Ф. Касрашвили, Т.И. Синявская, Ю.А. Мазурок, Е.Е. Нестеренко и другие. Соткилава быстро осваивал ведущий репертуар, достигая вокального совершенства, и усиленно работал над актерским мастерством, которого ему еще недоставало.
При наличии сильной теноровой группы в Большом певец стал признанным исполнителем партий особенно близкого ему зарубежного репертуара – помимо Хозе, Каварадосси, Турриду, также партий в операх Верди – Манрико в «Трубадуре», Радамеса в «Аиде», Ричарда в «Бале-маскараде», Отелло в одноименной опере и Исмаила в опере «Набукко».
Его репертуар пополнился и партиями в русских операх: Водемона в «Иоланте» Чайковского, Индийского гостя в «Садко» Н.А. Римского-Корсакова, Самозванца в «Борисе Годунове» и Голицына в «Хованщине» М.П. Мусоргского. И здесь он был по-своему интересен.
В 1977 году, ориентируясь на З. Соткилаву, была поставлена опера «Похищение луны» О.В. Тактакишвили, где певец ярко, темпераментно исполнил партию героя Арзакана. В опере «Прекрасная мельничиха» Дж. Паизиелло в партии барона Каллоандра певец показал, что он не только исполнитель драматических и лирических партий, но может исполнять и юмористические. Это говорило о богатстве его вокальной палитры и о том, что проблем с актерским мастерством у него больше нет. Последней работой в Большом была партия Исмаила в опере «Набукко» Верди.
З. Соткилава достиг вершины в творческой карьере – стал признанным певцом современной мировой музыкальной сцены. Начиная с 1970-х годов он гастролирует во многих странах, поет на крупнейших сценах мира. Так, одну из своих коронных и любимых партий – Каварадосси – пел в Лондоне в «Ковент- Гарден», затем в Глазго в Шотландской Королевской опере, в Осло в театре «Норск-опера», там же спел в опере, которая уже не шла в Большом театре, – в «Доне Карлосе» Верди. В новой для себя опере «Плащ» Дж. Пуччини (партия Луиджи) выступил в Барселоне в театре Лисео.
В Мадридской опере – в партии Турриду – одной из лучших в его репертуаре. Шумный успех сопровождал его выступления в партии Радамеса в Италии – на сценах Флоренции, Болоньи, Венеции.
Самой высокой вершиной в его творчестве стала партия Отелло. Он долго мечтал о ней, но когда опера в 1978 году вошла в репертуар Большого театра, не сразу решился ее исполнить. Объясняя свои сомнения, певец говорил: «Партия Отелло – вершина тенорового репертуара. Она ставит перед исполнителем задачи высочайшей трудности. Был страх перед потерей голоса, тревога о том, хватит ли в моей палитре выразительных красок для воплощения этого труднейшего образа».
Но все же он спел ее и получил признание у публики и критики. Газета «Московская правда» писала после выступления: «В облике Зураба Соткилавы – Отелло есть всё, что видится в шекспировском герое. – мужественность и чуть тяжеловатая грация, внутренняя эмоциональная наполненность и внешняя сдержанность. Его тенор, сильный, свободно льющийся, богатый нюансировками, способен к драматическому звучанию, в то же время нежен и лиричен».
В 1980 году З. Соткилава выступил в Болонье и имел подлинный триумф. Это подтвердил звонок и теплые слова легендарного исполнителя этой партии Марио дель Монако, которого с таким восторгом слушал Зураб в далеком 1959 году в опере «Кармен». Еще большим подтверждением этого необычного успеха стал тот факт, что Болонская музыкальная академия, одна из старейших в мире, созданная в XVII веке, приняла его в число своих почётных членов. В дипломе сказано, что певец удостоен этой чести «за тонкую и глубокую интерпретацию произведений Дж. Верди». Соткилава спел партию Отелло в 12 театрах – не только в Италии, но и в Германии, Испании, Венгрии, в общей сложности более 60 раз.
Исполнял он за рубежом и русскую оперу. Так в ФРГ, в Висбадене, впервые выступил в партии Андрея Хованского в «Хованщине» Мусоргского (в редакции
Д.Д. Шостаковича); в Большом театре он пел Голицына; партию Самозванца в «Борисе Годунове» впервые исполнил во время гастролей Большого в театре «Ла Скала» (1973); партию Владимира Игоревича в опере «Князь Игорь» А.П. Бородина в концертном исполнении – в Лондоне в зале Альберт-холл.
Раньше, чем в опере, З. Соткилава стал выступать за рубежом с концертами. Певец абсолютно владеет концертным стилем исполнения. В его репертуаре произведения разных эпох. Он совершал большие концертные турне по городам США, Японии, Индии, у него были концерты в Израиле, в странах Европы.
В Большом зале Миланской консерватории Соткилава исполнил 22 произведения итальянских авторов, в Германии участвовал в исполнении двух месс А. Брукнера. «Реквием» Дж. Верди пел в разных странах и с разными оркестрами. Особенно ему запомнилось выступление с Филадельфийским оркестром под управлением дирижера Юджина Орманди. Часто исполняет грузинские песни, вокальные циклы композитора О.В. Тактакишвили, с которым его связывала большая дружба.
В Финляндии в программе «Неделя советской музыки» с Московским камерным хором под руководством В.Н. Минина он исполнял вокальный цикл «С лирой Церетели».
В Японии он в Токио и во многих других городах сполнил вокально-симфонические сюиты «Лирические песни» и «Мегрельские песни».
В Большом зале Венгерской музыкальной академии имени Ф. Листа исполнил грузинские песни с Будапештским оркестром и Венгерским народным хором. Выступал Соткилава и в Париже в Театре Елисейских полей, где ему аплодировал даже оркестр. Дирижеру Пьеру Мишелю Ле Конту принадлежат слова: «Такой триумф случается не часто. Работа с таким выдающимся певцом мирового класса – настоящее счастье. Он великолепно поет в стиле итальянского бельканто, превосходя итальянских певцов эмоциональностью и мастерством игры на сцене». Пресса назвала его «Карузо из Большого театра».
Соткилава выступает с концертами в разных залах Москвы в самых разных программах. Не раз был участником фестиваля «Майские звёзды» и «Русская зима». Участвовал в первом исполнении в Советском Союзе «Маленькой мессы» Россини с М.Ф. Касрашвили, Е.В. Образцовой, Е.Е. Нестеренко с Камерным хором под управлением В.Н. Минина. В Большом зале Московской консерватории он исполнял вокальный цикл композитора
К.В. Молчанова на слова Ф. Петрарки (кстати, цикл посвящен певцу, аккомпанировала
Л. Могилевская), там же участвовал в концерте «Новый век – музыка России»; в Камерном зале Дома музыки с камерным оркестром «Времена года» (руководитель В. Булахов) – с концертом, посвященным 190-летию со дня рождения
Дж. Верди, в музее А.С. Пушкина – в «Званых вечерах в русской усадьбе», в Георгиевском зале Кремлёвского дворца – в концерте «Звёзды в Кремле» (1997), в Концертном зале имени П.И. Чайковского – дуэты из опер Верди, Масканьи, Бизе, Пуччини со своей любимой партнершей, тоже солисткой оперы Большого театра – М. Касрашвили, на фестивале грузинской культуры в Российской Федерации (2003).
Он гастролировал во многих городах бывшего Советского Союза со спектаклями и концертами, но с особым настроением едет в родную Грузию – в Сухуми, Кутаиси, Тбилиси. Так в Тбилисской опере он пел в «Кармен», «Трубадуре», «Бал-маскараде», «Отелло».
Дал концерт, посвященный памяти Д. Андгуладзе из произведений, которые он разучивал когда-то со своим учителем. Был участником авторского вечера О.В. Тактакишвили, где исполнил вокально- симфонические сюиты «Лирические песни» и «Мегрельские песни» (написанные для певца). Не раз выступал с известным ансамблем «Рустави». Зураб Соткилава – участник и один из организаторов фестиваля искусств, называвшегося ранее «Мелодии Советского Закавказья», а позднее – «Мастера оперной сцены». Невозможно перечислить имена русских, зарубежных и современных композиторов, произведения которых исполняет Соткилава. Наиболее любим певцом С.В. Рахманинов, о котором он говорит: «Какая глубина, экспрессия, любовь к человеку».
Концертная деятельность З. Соткилавы носит особый гражданский характер: его многочисленные благотворительные концерты или участие в таковых поражают: концерты в Фонд мира, в Фонд помощи Чернобылю, пострадавшим от землетрясения в Спитаке, в Фонд помощи воинам-афганцам, в Фонд спортсменов-инвалидов, памяти Андрея Сахарова и другие.
В расцвете своего творчества З. Соткилава начал педагогическую деятельность сначала в аспирантуре Тбилисской консерватории по совету Андгуладзе, позднее – на кафедре сольного пения в Московской консерватории. И в этом он достиг прекрасных результатов, о чем свидетельствуют блестящие успехи его учеников – высокие награды, полученные ими на международных конкурсах, и их успешная работа на разных сценах. За рубежом работают бывшие солисты Большого театра В.В. Богачев и А.Н. Федин. Одним из ведущих баритонов театра является В.Н. Редькин. Из других –
В. Абносов – солист Казанского оперного театра и И. Джалилов – солист Ташкентского театра. У профессора Соткилавы снова и снова появляются ученики, из которых он воспитывает замечательных певцов, к примеру тенор
А. Долгов – ныне солист Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко.
По инициативе З. Соткилавы в 1991 году состоялось выступление Тбилисского оперного театра на Летнем фестивале Дж. Вреди в городе Буссето. Он пел в опере «Отелло» (дирижер Дж. Кахидзе). В течение нескольких лет Соткилава являлся постоянным членом жюри конкурса «Вердиевские голоса», проходящего в этом городе.
В 1994 году З. Соткилава возглавлял жюри Х Международного конкурса П.И. Чайковского по специальности «сольное пение». В 1996 году он – член жюри Первого Международного конкурса теноров имени Д.Я. Андгуладзе (Батуми).
Зураб Соткилава по натуре своей – просветитель. Он – создатель и ведущий телевизионных циклов «Мастера оперной сцены» и «Клуб любителей оперы». Широкий кругозор, художественный вкус, большие знания – все это проявилось в его рассказах о певцах, дирижерах, художниках, а живые встречи с коллегами по искусству проникнуты уважением к ним и душевным теплом. Эти передачи привлекли многочисленную аудиторию любителей оперного искусства разных поколений.
З. Соткилава – народный артист СССР (1979), народный артист Грузинской ССР (1973), лауреат Государственной премии ГССР имени З.Палиашвили (1983), лауреат Государственной премии Грузии имени Ш. Руставели (1998). Награжден орденами «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2001), Трудового Красного Знамени (1976), «Знак Почёта» (1971), орденом Чести Республики Грузия (за большие заслуги в развитии грузинского музыкального искусства, 1997, 2007). Среди его наград - орден Петра Великого I степени (2007). Певец избран академиком Российской академии творчества (1992; с 2000 г. Международная академия творчества), профессором Московской консерватории (1987).
Судьба наградила Зураба Соткилаву ещё одним бесценным сокровищем – дала ему настоящее семейное счастье. Со своей супругой он познакомился в Тбилисской консерватории, которую она окончила по классу фортепиано. Была его концертмейстером в сольных концертах. Глубоко понимая всю сложность профессии своего мужа, она является неизменным его хранителем и опорой в жизни, мудрым, доброжелательным советчиком и нелицеприятным критиком в творчестве.
Младшая дочь Кетино была соавтором некоторых его музыкальных передач. А что касается интересов помимо творчества, то это неизменная любовь и лучший отдых – футбол.

12 марта в 1937 году появился на свет в г. Сухуми будущий выдающийся оперный солист Зураб Соткилава. Но тогда еще никто не догадывался, кем вырастет этот мальчик и в какого известного громкого певца превратится. Зураб рос в музыкальной семье, где часто звучали грузинские песни под гитару. На ней играли его мама и бабушка. Мальчик всегда присутствовал, когда они исполняли свои протяжные мелодии для знакомых и просто прохожих, подпевая песням. Карьерой певца Соткилава никогда не грезил, он связывал свое будущее только с футболом. В младших классах играл в школьной команде, но параллельно занимался музыкой по классу скрипки и фортепиано.

К музыке сына подвела мать, женщина с абсолютным слухом и по профессии доктор. Мальчишка обожал только спорт и мечтал стать знаменитым футболистом. Благодаря своей целеустремленности, трудолюбию, усиленным тренировкам, в 16 лет он уже стал частью юношеской команды "Динамо", а в 19 лет капитаном грузинской сборной.

И в 21 год состоялся его дебют в первом составе "Динамо" в Тбилиси. Крайний полузащитник развивал хорошую скорость и легко мог перебегать в нападающего. Стометровка давалась Зурабу всего за 11 секунд. Это был его личный рекорд.

Однажды состоялся матч между грузинским и московским "Динамо". Где Соткилава сразился с самим Львом Яшиным. Тогда Грузия проиграла со счетом 1:3, но еще долго потом вспоминал этот день певец. Через год после этого матча Зурабу придется расстаться с карьерой футболиста из-за опасной травмы, полученной на матче в Чехословакии. До этого еще были повреждения, но последнее было несовместимо с участием в играх. И пришлось покинуть футбол.

Карьера

Неудачная спортивная биография косвенно подвела артиста к его будущему великому поприщу. В 21 год Зураб начал пробовать себя в вокале. На это его подвигла, случайно оказавшись свидетелем пения, одна пианистка, знавшая семью Соткилавы. Зайдя в гости и, услышав дуэт сына с матерью, разглядела в нем потенциал и показала профессору консерватории. Взамен на билеты, которые в то время очень сложно было достать на футбольные матчи, профессор начал давать уроки вокального искусства. Однажды чуткий преподаватель заявил, что Зураба ждет блестящее будущее. На что будущий певец ответил смехом, не поверив в громкое заявление.

В 1960 году, уже к тому времени бывший футболист, закончил Политехнический институт. И в этом же году подал документы в консерваторию в своем городе. Поступление состоялось, но мнения по этому поводу у отца и матери разошлись. Отец поддержал сына в его выборе, а мать была категорически против. Но дело было сделано, и Соткилава стал студентом консерватории. На первом курсе его голос звучал баритоном, точнее, так его определили. Но впоследствии поняли, что певец – обладатель редкого лирического тенора. После консерваторского образования, карьера начала идти в гору. Дебютировав в местном театре оперы и балета, Зурабу начали доверять ведущие партии в опере и сравнивали с известными тенорами тех времен. Еще через три года, в конкурсе молодых вокалистов в Болгарии, певец одержал триумф и взял первый приз. Год спустя – 2-е место в международном конкурсе И.П. Чайковского в Москве. И первое место в Барселоне.

В 1973 году настал тот звездный час, когда Соткилава выступил в Большом Театре, его сразу после выступления пригласили в труппу. После того, как ему доверили Отелло, он больше не снижал свой уровень и работал, в буквальном смысле, на износ.

Франция, Италия, Япония, Америка - гастроли по всему миру. Вклад в мировой оперный потенциал гениального оперного певца неоценим. Соткилава начал покорять мир и армия поклонников увеличивалась все стремительнее и стремительнее. Такой талант, востребованность, всеобщее признание – не могли не принести звание народного артиста СССР.

Личная жизнь

Свою будущую жену Зураб повстречал в консерватории. Вспоминает, что это была любовь с одного единственного взгляда и на всю жизнь. Элиса, узнав о неземном голосе Зураба, пришла к нему на репетицию. После нее они не расставались, проводили все время вместе и, вскоре, после окончания консерватории, они поженились в 1965 году.

У этой прекрасной пары, спустя время, родились две дочери Тея (1967) и Кети (1971). Семья была его вдохновением. Зураб и Элиса часто вместе выступали, он пел, а она играла на пианино. Жена была его музой, другом, помощником, критиком творчества, опорой и поддержкой. Это всего лишь малые слова, которые говорил про свою возлюбленную Зураб. Она была его всем.

Болезнь и смерть

Это произошло летом 2015 года. Певцу ставят неизлечимый диагноз - рак. Рак поджелудочной железы прозвучал, как приговор. Когда Зураб обратился к врачу из-за стремительной потери в весе, было уже поздно, рак прогрессировал. В Германии самые лучшие врачи прооперировали певца. Вернувшись в Россию, прошел еще курс химиотерапии. Вроде бы казалось, певец пошел на поправку и даже начал давать концерты.

Ни дня не отчаиваясь, продолжал трудиться. Еще два года он преподавал в консерватории. Но в 2017 году 17 сентября случился рецидив и выдающегося певца не стало. Он покинул эту землю в возрасте 80 лет, так и не успев дать свой последний юбилейный концерт.

Совет 2: Зураб Матуа: биография, творчество, карьера, личная жизнь

Зураб Матуа – участник знаменитого комедийного коллектива. Тройка Сорокин, Аверин, Матуа известна всем поклонникам Comedy Club. Их шутки быстро разлетаются на цитаты, позитивом артисты заряжают на долгое время.

Настоящее имя популярного резидента – Николай Никешин. Он грузин, однако, живет в Санкт-Петербурге практически всю жизнь. Родился будущий Зураб Матуа в Сухуми в 1980 году, 15 ноября.

На дороге к юмору

По рассказам мамы, рождение кроха ознаменовал не плачем, а исполнением непонятной мелодии. Семья после появления малыша на свет переехала в Санкт-Петербург. Там мальчик с семи лет пошел в гимназию.

Учеба никаких нареканий не взывала. Прилежный ученик стал поклонником сериала «Спрут». Мечтой мальчишки стало подражание комиссару Катани. Однако желание пойти в правоохранительные органы по мере взросления становилось все слабее.

После окончания школы выпускник решил получить образование в Высшей школе менеджмента. Он избрал направление муниципального и государственного управления. Студент давно подумывал открыть собственное дело.

Спустя пару лет он приступил к реализации мечты. На первые шаги парень смотрел вполне реально. Он прекрасно понимал, что моментально магнатом не станет. Накопленных средств хватило на открытие небольшой компании, торгующей мороженым.

Опробовав на себе роль поставщика сладкого лакомства, Зураб понял, что это ремесло совершенно его не увлекает, несмотря на то, что бизнес стремительно шел в гору. Матуа убедился, что дело не в выборе сферы. Ему не казался интересным никакой другой вариант бизнеса.

Оставив дело, Зураб предложил приятелям организацию команды веселых и находчивых в известном телеклубе. Идею поддержали. Очень скоро началось исполнение шуток и миниатюр, созданных Зурабом. Спустя недолгое время Матуа оставил коллектив.

Реализация дарования

Он выступал в нескольких составах. Среди них «Спорная», «Объединенная команда КВН Санкт-Петербурга», МЧС, «ТО». Полученный опыт дал возможность участвовать в команде «Балтика», попасть в Минскую Евролигу, стать финалистом Кубка губернатора. Миниатюры Матуа получались интересными. Зураб также вступил в амплуа вокалиста. Он понимал, что дарование у него есть, а потому отправился на конкурс «Народный артист» в 2003. Все отборочные туры молодой человек прошел успешно. Однако оказавшись в числе лучших ста певцов проект покинул. Жюри посоветовало ему заняться юмором серьезно.

Причиной стало то, что Матуа забыл текст песенного припева. Он решил вместо оригинальных слов поставить текст одного из творений для КВНа. Жюри посчитало шутку удачной и парня пропустили дальше. Повтор ситуации уже не казался гениальной идеей. Парню посоветовали шутить, а не хулиганить. Юморной припев не соответствовал формату конкурса. Зураб совершенно не расстроился и решил последовать рекомендации.

Несколько приятелей профессионально занимались вступлениями. Зураб посоветовался с ними. Было принято решение отправиться работать в один из клубов Санкт-Петербурга. Публику развлекали шутками. Вскоре компания стала желанной и в других заведениях. Стартовала успешная карьера в мире юмористического шоу-бизнеса.

Прошло немного времени, и Матуа превратился в одного из наиболее узнаваемых в Петербурге. Мечтал же парень о большем. Он не стал отказываться от предложения поучаствовать в создании финала популярного комедийного шоу от питерского филиала. На талантливых молодых людей обратил внимание исполнительный директор «Камеди Клаб Москоу Стайл».

Он решил задействовать компанию в популярном Comedy Club. Вскоре коллектив превратился в «Cjvedy Petersburg». Выступления проходили настолько успешно, парни были приглашены в основной столичный состав. Признание и слава Успех оказался феноменальным. Первый выступления начались соло. Зураб с новым амплуа справлялся прекрасно.

Однако более он запомнился по знаменитейшему тандему с Сорокиным, и Авериным. Именно такой состав шоуменов боле всего понравился зрителям. Сработались ребята прекрасно, потому приняли решение и дальше трудиться совместно. В итоге появилась одна из наиярчайших команд рейтингового проекта.

Семейная жизнь

Без искрометных шуток компании сложно представить современный Comedy Club. Команда отличается непосредственностью и легкостью восприятия от других. Поклонниц у Зураба немало. Супруга юмориста к такой популярность относится спокойно. Она прекрасно понимает, что деятельность мужа с постоянным общением связана непосредственно. В его число входит и общение с прекрасным полом.

Анастасия по признанию Зураба, для него всегда остается самой прекрасной. Она не устраивает сцены ревности по любому удобному случаю. Сам юморист уверен, что жену не предаст никогда. Она стала для него идеалом, без которого немыслима счастливая личная жизнь.

Познакомилась пара во время работы Матуа в одном из питерских клубов. На девушку внимание он обратил сразу. Ухаживать за избранницей пришлось долго. Симпатия оказалась взаимной, однако Настя не торопилась с признанием. С момента начала романа разговоров на тему создания семьи не возникало.

После нескольких лет встреч было принято решение пожениться. Свадьбы играли в Тбилиси. Невеста станцевала национальный танец Грузии. Сюрприз удался. Зураб признается, что в жизни он счастлив. Есть любимая супруга, замечательная работа.

Самой же главной удачей он называет появление ребенка в семье. Юморист может похвастаться двойной удачей: у него растут сын Лука и дочка Мэри.

Источники:

Зураб Матуа: биография, личная жизнь, деятельность и интересные факты

10.05.2018 08:47

Этот мужчина всегда знал, как получить то, что хочется. В футбол играл, пел, добивался любимую – и все на наивысшем уровне!..

Элисо Турманидзе и Зураба Соткилаву объединила музыка, но чуть было не разлучило происхождение. Но любовь побеждает все! И разлучила этих людей только смерть, ведь 18 сентября этого года Зураб Лаврентьевич ушел…

В прошлом Зураб Соткилава – профессиональный футболист. С самого детства он мечтал сделать блестящую карьеру в этой сфере. А в перерывах между матчами и тренировками пел.

Поступил в политехнический институт, где собирался получать профессию инженера-маркшейдера. А потом стал студентом в Тбилисской консерватории.

Здесь Зураб познакомился с будущей женой. Сразу решил, что она станет его любимой, рассказывал об этом всем, кроме самой Элисо. Девушка училась игре на фортепиано, но не знала о симпатии со стороны Зураба. И однажды подошла к нему сама. Так они и начали вместе проводить время.

Когда Элисо захотела познакомить парня с семьей, вышел конфуз: ее тетя была горда носить фамилию Багратиони, простецкую фамилию Зураба коверкала, насмехалась над ним. И не знала, что скоро будет нежно любить этого мужчину, так как он станет частью семьи и прославит свою фамилию на весь мир.

Когда молодые решили узаконить отношения, против этого союза неожиданно выступил педагог Зураба, который боялся, что семья и рутина отвлекут певца от оперы. Сначала он должен был завершить обучение в консерватории, выучить оперу «Тоска»… Зураб так и поступил.

После свадьбы супруги работали вместе: Зураб пел под аккомпанемент жены. Но потом в семье появилась Теа, затем Кэтеван. Да и певцу внимание нужно было, поэтому пианистка решила стать домохозяйкой.